奉贤舞台设计包括什么？
奉贤舞台设计包括什么？
舞台设计是以“舞台”为标的物的设计，更细的说以舞台设备、灯光、布幕、音响、演出道具、悬吊与更换支架系统、戏服、戏妆为标的物的设计。与展示设计雷同的是这些标的物都是“配角”，要由“表演活动”来当主角。另外，舞台设计还具有剧情配合的时间向度的特性。
舞台设计是以“舞台”为标的物的设计，更细的说以舞台设备、灯光、布幕、音响、演出道具、悬吊与更换支架系统、戏服、戏妆为为标的物的设计。与展示设计雷同的是这些标的物都是“配角”，要由“表演活动”来当主角。另外，舞台设计还具有剧情配合的时间向度的特性。在舞台设计的精致程度分类上大致都可分为露天野台、流动舞台、室内舞台三种，而就舞台设计的发展上，西方与我国也各有不同的类型出现。
在西方，文艺复兴时期舞台设计有较大的技术突破，包括：镜框式舞台、透视布景、假透视、快速（旋转）更换的侧幕系统等等，不但使以戏剧与歌剧为核心的“舞台”设计，成为西方舞台设计的主要工作内容，更藉由文艺复兴运动，使这种舞台设计从意大利快速的流传整个西方世界。就舞台设计所处理的内容而言，主要有观众席、舞台、后台三大部份，观众席包括座席、音响环境、视角视野、进场出场路径、物理环境；舞台包括灯光、布幕、音响、演出道具、悬吊与更换支架系统、戏服、戏妆等等；后台包括换装化妆、文武场（乐队）、过场通道、基本道具陈放、以及准备出场空间等等。所以舞台设计所需要的能力就包括了：表演活动（或戏剧演出）的知识、舞台绘画、道具制作（美术工艺）、舞台灯光、道具与服装式样演变的知识、音乐与剧曲的知识、音响控制的知识等等。
舞台舞美设计有哪些基本要求？
现在，大多数人的生活质量也是越来越高了，上海韵景展览展示有限公司——尚菲演出了解到空闲时间很多人都会去剧场观看歌舞剧或者话剧，当然，舞台也是剧场里必不可少的表演场地。肯定有很多人都会好奇舞台是怎么设计搭建的呢？设计的时候要遵从哪些原则呢？接下来上海韵景展览展示有限公司就来简单介绍一下，解一解大家的疑惑。
首先，要了解舞台的类型，一般分为伸展式、镜框式、旋转型和圆环型舞台。
伸展式舞台是指观众位于舞台的一侧，舞台的一部分向前突出，伸向观众席，这一部分的三面都暴露给观众。
镜框式舞台是指观众位于舞合的一侧，而舞台的其余则面被物体遮挡，以供演员和技术人员做准备工作。
旋转型舞台主要通过液压设备制造出旋转的效果，会出现升降，旋转等效果。
圆环形舞台是指观众位于舞台的四周，通常圆环形舞合位于剧场的中央，观众可以近距离地欣赏表演。
认识了舞台的类型后，那现在跟着上海韵景展览展示有限公司来了解一下舞台设计该遵循的一些基本原则吧。
一、台口区域
1、台口区域的高度一般在7m左右，但从现在发展来看有望到8-9m，特别对于流行音乐和歌舞的演出来说，其合口设计的要求比传统的演出高。
2、台口的宽度一般在16-18m左右，18m是极限。这是受表演的限制，且演员在两台口近侧发声会产生回声感觉。传统做法是小型为10-12m,中型为12-14m，一般是观众厅宽的一半。为了适应现代的导演手法和剧情要求，上海韵景展览展示有限公司建议可以增加台口外的副台。
3、台唇。伸出舞台框部分不小于1.5m。
二、舞台
1、舞合宽为台口宽的两倍(28-32m )。侧台应在舞台前部和表演区的一侧或两侧。
2、舞台的深度一般为12-15m、中型为16-18m 、大型为19-21m。
天幕与跑场过道应有隔墙、隔断，跑场的门宽不得小于1.5m，门高不得低于2.4m。在舞台内的一面应进行吸声处理，以防止舞台空间内混响时间过长和产生其他的声缺陷而妨碍演出。
一般舞台设天桥二层，第一层天桥离台面约为舞台口的高再加0. 5m，并与侧幕相距lm，天桥宽为1.8-2.5m。
三、舞台设备
舞台的吊杆一般为3-5m/根，在表演区排列较密，每根吊杆重约400kg。舞台的幕布为大幕，其他还有前幕、侧幕、前上幕、二幕、三幕、灯幕、纱幕、天幕等，均用电动吊杆升降。
大型舞合一股都有假台口，有的还有转台、车台、升降台等，时装表演时也用伸缩舞台。
四、视觉
